Suchen Sie nach Inspiration für Choreographie überall. Obwohl Musik oft Funken Ideen für Choreographie ( und Sie sollten zu einer Menge von einer Vielzahl von Musik hören ), ist es nur eine Quelle . Ebenso häufig kommt die Idee zuerst. Ideen für die Choreografie aus einer Geschichte oder von etwas, das im Leben Ihres oder jemand anderes passiert ist Frühling. Beobachtung von Menschen auf der U-Bahn oder in einem Café , Reisen, Zeitungen , ein Gedicht , ein Gemälde oder sogar eine Form: Es kann genauso gut aus dem Leben kommen . Lassen Sie sich alle Möglichkeiten offen zu sein .
Wenn Sie Ideen für die Choreografie zu erhalten, schreiben Sie sie auf . Notieren Sie sich Ihre Ideen für die Zukunft.
Halten Bewegungen Einfache
die Musik Diktat Bewegung eher als Kraft Bewegung in die Musik Lassen .
Es ist leicht, in den Herbst die Falle zu machen Choreografie zu kompliziert oder zu viel Technik in ein Stück setzen . Sie zu beschäftigt Erstellung Bewegung nicht zu bekommen. Oft ist die Choreographie wird mehr sinnvoll und leistungsfähig, wenn es einfach . Schritt zurück , hören Sie die Musik , und lassen Sie Ihren Körper bewegen sich mit ihm , um Ihnen die Einfachheit und Direktheit in klare und sinnvolle Kommunikation mit dem Publikum führt zu bringen.
Verwenden Sie Ihre Tänzer
Es ist wichtig, mit den Tänzern über Emotion und Charakter sowie Bewegung zu kommunizieren.
auch wenn Sie sind der Choreograf, Sie werden in Zusammenarbeit mit Tänzern arbeitet . Von Anfang an sind sie in Ihrem choreografische Vision. Sie müssen wissen, was sie gut können und was ihre Fähigkeiten sind , so können Sie ihnen helfen, ihr Potenzial zu erreichen. Das heißt, Sie haben , um den Fokus von sich weg zu drehen und wirklich sehen, die Künstler, die vor Ihnen .
Auch können Sie Ihre Ideen aus Tänzern zu bekommen. Sie können rund um spielen mit einer Bewegung und etwas ganz Besonderes passieren wird. Profitieren Sie von dieser kreativen Geschenke.
Wenn Sie kommen nicht
Versuchen Sie nicht, Choreographie , das nicht funktioniert zu zwingen. Entweder eine Änderung sofort , oder wenn eine Idee nicht geleistet, Schritt weg von diesem Stück für eine Weile. Entwickeln beginnen im nächsten Abschnitt. Oft, wenn Sie vorankommen werden Sie erkennen, warum der schwierigste Teil ist nicht schlau und entsprechende Änderungen . Denken Sie daran , Choreographie ist ein Prozess. Sie werden ständig zu verfeinern , zu verwerfen und gehen Sie zurück , um einen neuen Blick auf Ihre Arbeit.
Finden Sie Ihr choreographischer Stil
Einige Choreografen bevorzugen die meisten ihrer Arbeit allein machen . Sie werden konkretisieren ihre Idee vorstellen, die Tänzer, die die Schritte und Formationen , und zeichnen Sie die Struktur oder Form der Variation . Dann werden sie es den Tänzern zu unterrichten. Andere Choreografen entwickeln einige grundlegende Bewegungen, die sie mit den Tänzern zu teilen, dann sehen, was die Tänzer tun mit ihnen. Dies bietet die echte Impulse für ihre Choreografie , die sie dann miteinander verschmelzen zu einem Tanz. Probieren Sie beide Methoden , um zu sehen , welche Sie bevorzugen .
Build Your Charaktere
Als Choreograph , müssen Sie klar , wer die Charaktere in einer Geschichte Tanz sind und welche Emotionen sie sollten dem Publikum zu vermitteln . Dann müssen Sie Ihre Tänzer coachen , damit sie ihre Charaktere zu entwickeln. Sprechen Sie durch die Geschichte und die Charaktere ' Gefühle. Sie können auch Künstler tanzen eine bestimmte Emotion wie Wut oder Glück , ihnen zu helfen, zu lernen , die Emotionen durch ihre Körper auszudrücken.
Wie der Arbeit entwickelt , können Sie feststellen, ein Charakter ist nicht stark genug oder er braucht, um mehr Gefühl für das Publikum , um den Charakter und die Geschichte zu verstehen, zu zeigen. In einigen Fällen müssen Sie möglicherweise ein zusätzliches Zeichen für die Geschichte in den Sinn.
Holen Sie sich Feedback
Während der choreografischen Prozess , Feedback von anderen. Bringen Sie in Kollegen und Freunden , den Tanz zu sehen. Als Außenseiter , können sie Ihnen sagen, wenn die Choreographie macht Sinn , und wenn seine Botschaft ist klar . Sie können auch darauf hinweisen, was Sie verpasst haben . Auf der anderen Seite , werden Außenstehende auch Sie wissen, was gut funktioniert , so dass Sie mehr von diesem Element in der Choreographie hinzuzufügen. Diejenigen, die nicht von der Tanzwelt sind besonders hilfreich, machen Kritiker.
Build Your Choreographische Lebenslauf
Nehmen Sie jede Gelegenheit, um zu choreografieren und Ihre geleistete Arbeit. Freiwilligen für lokale Gruppen wie Community- Theater, Schulen , Wohlfahrtsverbände , Messen , Kirchen und Jugendprogramme zu choreographieren . Auch Videoband Stücke, die Sie choreographiert haben . Sie können diese Bänder für kleine Unternehmen auf der Suche nach schicken Gastchoreographen sowie veröffentlichen sie auf YouTube . Eine andere Möglichkeit ist es, für die lokale Tanzschulen choreographieren . Einige haben choreographische Programme, die Sie beitreten können. Schließlich profitieren Sie von choreographischen Wettbewerben. Sie werden Ihre Arbeit vor Menschen in der Wirtschaft zu bekommen und von anderen lernen .