2. Tabelle lesen :Das Ensemble sitzt um einen Tisch und liest das Drehbuch laut vor, wobei es auf den Text und den Zeilenvortrag achtet. Dies hilft dabei, potenzielle Probleme bei Dialogen und Charakterinterpretationen zu erkennen.
3. Blockieren :Der Regisseur arbeitet mit Schauspielern zusammen, um deren Bewegungsmuster auf der Bühne zu bestimmen, einschließlich Ein- und Ausgänge, räumliche Beziehungen und Blockierungen für bestimmte Szenen.
4. Szenenstudie :Schauspieler tauchen tiefer in bestimmte Szenen ein und erforschen die Motivationen, Emotionen und Beziehungen der Charaktere.
5. Gesangsübungen :Schauspieler nehmen an Stimmaufwärmübungen und Übungen teil, um ihre Stimmprojektion, Intonation und Artikulation zu verbessern.
6. Improvisation :Schauspieler improvisieren Szenen oder Situationen, um Charaktereigenschaften und Dynamiken zu erkunden, was oft zu neuen Ideen für die Produktion führt.
7. Bewegungs- und Tanzproben :Wenn die Produktion Tanz oder körperliche Bewegung beinhaltet, konzentrieren sich diese Proben auf die Choreografie und Ausführung dieser Aspekte.
8. Generalproben :Sobald alle Elemente zusammenkommen, ähnelt eine Generalprobe der endgültigen Produktion, mit vollständigen Kostümen, Beleuchtung und Requisiten, sodass Anpassungen vor den eigentlichen Aufführungen möglich sind.
9. Technische Proben :Technische Proben konzentrieren sich auf die technischen Aspekte der Produktion, einschließlich Lichteinflüsse, Soundeffekte und Bühnenänderungen, um reibungslose Übergänge und Timing zu gewährleisten.
10. Notizen-Sitzungen :Der Regisseur oder andere benannte Personen geben Feedback zu den Leistungen der Schauspieler und besprechen Bereiche für Verbesserungen oder Anpassungen an bestimmten Szenen oder Charakterisierungen.