- Neutrale Haltung: Dies ist die einfachste Haltung, bei der der Schauspieler aufrecht steht, die Füße schulterbreit auseinander und die Arme entspannt an den Seiten liegen. Es wird oft verwendet, um zu zeigen, dass der Charakter entspannt und entspannt ist.
- Offene Haltung: Dabei stehen die Füße etwas weiter als schulterbreit auseinander und die Arme sind geöffnet oder ausgestreckt. Diese Haltung wird oft verwendet, um Selbstvertrauen, Macht oder Autorität zu vermitteln.
- Geschlossene Haltung: Dabei stehen die Füße eng beieinander und die Arme vor dem Körper verschränkt. Diese Haltung kann verwendet werden, um Unsicherheit, Abwehrhaltung oder Schüchternheit zu vermitteln.
- Schiefe Haltung: Sich zur Seite zu neigen kann darauf hindeuten, dass die Figur an etwas oder jemandem außerhalb der Bühne interessiert ist, oder es kann ein Gefühl des Ungleichgewichts oder der Instabilität hervorrufen.
- Hockende Haltung: Sich tief in die Tiefe zu begeben kann Schauspielern dabei helfen, ihre Angst oder Verletzlichkeit auszudrücken.
- Sitzhaltung: Die Art und Weise, wie der Schauspieler sitzt – nach vorne oder hinten gelehnt, gebeugt oder aufrecht – gibt Einblick in seinen Charakter.
Die Haltung ist ein wichtiges Element der Schauspielerei, da sie dazu beitragen kann, dem Publikum die Gefühle, Gedanken und Absichten der Figur zu vermitteln. Durch die sorgfältige Auswahl der richtigen Haltung können Schauspieler eine glaubwürdigere und ansprechendere Darstellung erzielen.