1. Wörtliche Ebene: Dies ist die grundlegendste Bedeutungsebene, die sich auf die wörtlichen Ereignisse und Handlungen bezieht, die im Stück stattfinden.
2. Bildliche Ebene: Auf dieser Ebene werden Symbolik, Metaphern und andere bildliche Sprachen verwendet, um tiefere Bedeutungen und Interpretationen zu schaffen, die über die wörtliche Ebene hinausgehen.
3. Thematische Ebene: Auf dieser Ebene werden die zugrunde liegenden Themen und Botschaften untersucht, die das Stück vermittelt. Themen sind die zentralen Ideen oder Themen, die das Stück behandelt und die sich oft auf universelle menschliche Erfahrungen, moralische Dilemmata oder soziale Probleme beziehen.
4. Psychologische Ebene: Diese Ebene befasst sich mit den inneren Gedanken, Emotionen und Motivationen der Charaktere und erforscht ihre psychologischen Zustände und Konflikte.
5. Soziale Ebene: Auf dieser Ebene werden die Darstellung der Gesellschaft, ihrer sozialen Strukturen, Normen und Werte sowie die Beziehungen zwischen Individuen und der Gesellschaft, in der sie leben, im Stück untersucht.
6. Historische Ebene: Diese Ebene berücksichtigt den historischen Kontext, in dem das Stück geschrieben wurde oder spielt, und untersucht, wie es die sozialen, kulturellen und politischen Themen der Zeit widerspiegelt oder kommentiert.
7. Meta-theatralische Ebene: Diese Ebene umfasst die selbstreferenziellen Elemente des Stücks und seine Auseinandersetzung mit der Natur des Dramas, der Aufführung und der Beziehung zwischen Bühne und Publikum.
Diese Ebenen schließen sich nicht gegenseitig aus und ein Stück kann auf mehreren Ebenen gleichzeitig stattfinden. Verschiedene Ebenen des Dramas ermöglichen ein umfassenderes und differenzierteres Verständnis des Inhalts des Stücks und ermöglichen eine tiefere Analyse und Würdigung seiner Komplexität und Bedeutung.