* Prospero als wohlwollende Figur neu interpretieren. In traditionellen Produktionen wird Prospero oft als rachsüchtiger und manipulativer Zauberer dargestellt. In dieser Produktion erweist er sich jedoch als ein mitfühlenderer und verständnisvollerer Charakter. Er ist bereit, denen zu vergeben, die ihm Unrecht getan haben, und lernt schließlich, seine Wut und seinen Groll loszulassen.
* Betonung der Themen des Stücks:Vergebung und Versöhnung. Die Themen Vergebung und Versöhnung stehen im Mittelpunkt von „The Tempest“, und die Produktion rückt diese Themen in den Vordergrund. Die Charaktere sind gezwungen, sich mit ihren Fehlern der Vergangenheit auseinanderzusetzen und zu lernen, einander zu vergeben. Die Produktion untersucht auch die Idee der Erlösung, da Prospero schließlich Frieden und Glück findet, nachdem er seinen Zorn losgelassen hat.
* Das Stück in eine zeitgenössische Welt versetzen. Die Inszenierung versetzt das Stück in eine zeitgenössische Welt, komplett mit modernen Kostümen, Technik und Musik. Diese Wahl trägt dazu bei, das Stück für das moderne Publikum zugänglicher zu machen, und ermöglicht es dem Regisseur, die Themen des Stücks auf neue und relevante Weise zu erkunden.
Diese interpretatorischen Entscheidungen verleihen der Produktion von „The Tempest“ der Utah Valley University eine einzigartige und unverwechselbare Atmosphäre. Die Inszenierung ist sowohl eine originalgetreue Adaption von Shakespeares Stück als auch eine frische und innovative Interpretation des klassischen Textes.