1. Tandak :Der Tanz beginnt mit einem rhythmischen Schritt namens „Tandak“, bei dem der Tänzer auf einem Bein balanciert, während er mit dem anderen einen Schritt nach vorne macht und den Körper wiegt.
2. Ngelanting :Beim „ngelanting“-Schritt gleitet der Tänzer mit einem Fuß nach vorne, während er das Stützknie beugt und den Körper nahe am Boden absenkt, wodurch ein optisch auffälliger Effekt entsteht.
3. Ngebagus :Mit einer schnellen Bewegung bewegen sich die Beine der Tänzer nach hinten in eine gekreuzte Position und kehren dann in ihre ursprüngliche Haltung zurück. Dieser Schritt demonstriert Beweglichkeit und Gleichgewicht.
4. Ngigel Jangir :Dieser Abschnitt des Tanzes beinhaltet ein energischeres und lebhafteres Tempo mit schnellen Bewegungen der Hüften, Arme und des Kopfes, koordiniert mit den lebhaften Trommelschlägen.
5. Ngigel Ngembang :Der Ausdruck der Tänzer steht in diesem Teil der Choreografie im Mittelpunkt. Sie führen fließende Handgesten (blegongan) aus, fangen verschiedene Emotionen ein und stellen eine starke Verbindung zum Publikum her.
6. Ngigel Ngaklik :Die Tänzer integrieren schnelle Schritte und eine flinke Beinarbeit, während sie sich in einem kreisförmigen Muster bewegen, was ihre Anmut und Flexibilität zusätzlich unter Beweis stellt.
7. Ngigel Nembak :Dieser Schritt verleiht dem Tanz ein flirtendes und charmantes Element. Die männlichen Tänzer bewegen sich vor und zurück und nutzen Handgesten, um die Tänzerinnen zu verführen und zu fesseln.
8. Ngejot :Beim „ngejot“-Schritt nehmen die Tänzer eine niedrige Haltung ein und bewegen ihre Körper schnell von einer Seite zur anderen und demonstrieren so beeindruckende Körperbeherrschung.
9. Ngayah :Die Tänzer demonstrieren ihre Flexibilität und Koordination, indem sie Beinkreuzungen, Kniebeugen und anmutige Handgesten ausführen und so wunderschöne symmetrische Muster erzeugen.
10. Ngolah Raga :Der letzte Abschnitt des Ragragsakan-Tanzes vereint alle zuvor erlernten Schritte und fügt sie nahtlos zu einer rhythmischen und fesselnden Darbietung zusammen. Die Tänzer führen eine Reihe zunehmend komplexer und energischer Bewegungen aus und beenden den Tanz mit einem faszinierenden Crescendo aus Eleganz und Kunstfertigkeit.
Es ist wichtig zu beachten, dass Ragragsakan ein stark stilisierter Tanz mit vielen Variationen und Interpretationen ist und die spezifischen Schritte je nach Choreograf und Tanzgruppe variieren können. Dennoch bilden diese Grundschritte eine Grundlage für das Verständnis und die Wertschätzung dieser schönen und faszinierenden balinesischen Tanzform.