Schauspieler nutzen Gestus, um die emotionale Wirkung von Szenen zu verstärken und eine emotionale Verbindung zum Publikum herzustellen. Gestus können subtil oder umfassend sein und von einer einfachen Handbewegung bis hin zu einer komplexen Bewegungsfolge reichen. Durch Gestus können Schauspieler die Gedanken, Gefühle und Absichten ihrer Charaktere darstellen, ohne sich ausschließlich auf Dialoge zu verlassen.
Gestus dient dem Regisseur und dem Dramatiker auch als Ausdrucksmittel, um thematische Elemente und Symbole in der Aufführung zu vermitteln. Die Auswahl und Ausführung der Gestus erfolgt bewusst und trägt zur künstlerischen Gesamtvision der Produktion bei. Gestus kann naturalistisch oder stilisiert sein und in verschiedenen dramatischen Formen eingesetzt werden, darunter Theaterstücke, Musicals, Opern und Performance-Kunst.
Gestus ist eng mit dem Konzept des Verfremdungseffekts im epischen Theater Bertolt Brechts verbunden. Brecht nutzte Gestus, um eine kritische Distanz zwischen dem Publikum und den Figuren zu schaffen und ihnen die Möglichkeit zu geben, die sozialen und politischen Themen zu beobachten und kritisch zu analysieren.
Im Wesentlichen ist Gestus im Drama ein wichtiges Werkzeug für Schauspieler, Regisseure und Dramatiker, um Bedeutung, Emotionen und komplexe Ideen durch körperlichen Ausdruck und Gesten zu vermitteln.